说实话这部电影给人最直接的感觉就是压抑，非常的压抑。应该说这也是导演在设计时做的很好，第一，电影用到了很多的留白，这样做配合起并不多的人物的对话，就让观众在看电影时不断地思考，思考剧情，思考这个悲剧，进而压抑感愈发强烈。第二，艺术。不知道怎么讲，我觉得在看到梵高的时候就是压抑，很明艳的压抑，从他的《向日葵》我就有这种感觉，梵高本来就是这样，他的艺术精品全是自己处于精神分裂状态下创作出来的。这部影片的艺术某种意义上说就是有了这样的病态的艺术感觉，进而压抑。
然后是剧情的设置，不得不佩服编剧的想象力。其实，一些商业大片，枪战、谍战、武侠什么的，那些剧情并不是普通人做不出来的，而《雏菊》却真正在这上面吸引了我。剧情的矛盾化，情节的曲折程度都足够让人赞叹。两个对立的男人爱上了同一个女人，够残酷，又混上艺术、枪战，有点海岩的味道，但是更直接，更决绝。
慧瑛热爱艺术，喜欢雏菊，喜欢画雏菊，期待有一场爱情。在唯美的阿姆斯特丹，这一切的确是那样美好。但是她却爱上了正佑，这个国际刑警。这段爱情从此改变了她和他的命运，以及一个一直暗恋着慧瑛的人的命运。爱情在这部影片里就像雏菊一般，它简单，它单纯，它明丽，但是最后终究还是沾上了那一抹樱红的血色。爱情确实是这样，它永远会败给现实。
直到影片最后我依然不知道那位一直爱着慧瑛的那名男子的名字，但是我知道，慧瑛在最后一刻终究是爱上了他。虽然，这已太迟。但是，这已足够了。他为了她付出了这么多，他甚至给了她生命，虽然雏菊依然那样开着，虽然本该他们相恋，那场相识很早，但是相恋却是那样的迟，迟的仿佛隔世。
在我看来，正佑在影片仿佛成了配角。他是那样的悲凉，是的，我从他的眼睛里只是看到了苍凉的感觉，他很适合这部影片，这部艺术片。正佑失去了生命，失去了慧瑛，哪怕他们的相遇是那样的巧合，哪怕他们有那样的美好，我相信正佑是带着愧疚感来爱慧瑛的。雏菊是那样纯净，他们却错过了那样的爱情，只是沾上了现实那样的泥垢。
影片很简单，不像我喜欢的那样很逻辑化的影片，但是这样的影片却要求我们对生活，对没有那么夸张的生活进行思考。就像影片一样，是否我们也向慧瑛那样错过了太多太多的温暖，错过了我们值得铭记的点滴。要知道，在你生命中出现的每一个人对于你来说都是一个奇迹，我们能够相见已经很不可思议了，我们不能只是对方生命的过客。但是慧瑛是幸运的，至少在最后她明白这样的男子在她生命的存在，至少她也还珍存这段美好，哪怕只是一小会。
而，我们是否也向那位男子一样，对自己爱情那样付出，哪怕对方早有所属，哪怕也可以坚守最柔软的底线，只是为了自己的爱人的一切，为了她的幸福。又想到了海岩的那本书名《拿什么拯救你我的爱人》，呵呵。
说多了，感觉《雏菊》是的有点让我感动。影片里缓缓流淌的插曲，我把它下了下来，每每听到，我依然会想起，那个下雨的下午，那个开满雏菊的草地，那样唯美的爱情，那样残酷的现实，那样让人扼腕的悲剧……
